LA CÁMARA COMO MÉTODO

LA CÁMARA COMO MÉTODO

LA FOTOGRAFÍA MODERNA DE GRETE STERN Y HORACIO COPPOLA

NATALIA BRIZUELA / ALEJANDRA USLENGHI

$ 440.00
IVA incluido
Agotado
Editorial:
ETERNA CADENCIA
Año de edición:
2021
Materia
ARTE
ISBN:
978-987-712-238-1
Páginas:
541

""La cámara como método" acerca una mirada crítica renovada sobre dos referentes ineludibles de la historia de la fotografía moderna en Argentina: Grete Stern y Horacio Coppola. Esta serie de ensayos complejiza la periodización y los lugares, más bien fijos, en los cuales se hallan insertos en diálogo con el desarrollo internacional del modernismo fotográfico y la apertura de la fotografía a otras prácticas estéticas. Lecturas fundacionales y nuevos acercamientos de destacados especialistas expanden la interpretación del corpus multifacético de ambos artistas. El viaje europeo, el entrenamiento en la Bauhaus, la influencia del cine de vanguardia y la Nueva Objetividad, la mirada sobre Buenos Aires en modernización, los derroteros documentales y etnográficos, el diseño, la publicidad y los medios masivos encuadran una exploración del método visual con que Stern y Coppola definieron la experiencia moderna. Para completar esta visión, reunimos por primera vez en un volumen y de forma exhaustiva, las reseñas primeras y programáticas de sus obras, los artículos, reflexiones estéticas, ensayos y entrevistas que no solo amplían el contexto de sentido de sus fotografías, sino que nos sumergen en los debates sobre modernidad, tradición y vanguardia que dominaron la primera parte del siglo xx en el cual activamente participaron estableciendo un fructífero diálogo estético entre Europa y Latinoamérica." --Descripción del editor.

Artículos relacionados

    1
  • TRILOGÍA DE LA COLUMNA DURRUTI
    EMILIO GARCÍA WEHBI
    La Trilogía de la columna Durruti tiene como hilo conductor una crítica formal y su relación con el capitalismo y la religión. La pieza se compone de tres performances que se presentaron en el Espacio de Arte de la Fundación OSDE: HERODES RELOADED (2015), LA CHINOISE (2016) y EN LA CAVERNA DE PLATÓN / LA CABEZA DE MEDUSA (2017). El poder del trabajo escénico de García Wehbi sie...
    En stock

    $ 541.00

  • ¿EL ARTE DE DEMOLER?
    GRACIELA DE OLIVEIRA
    Estamos, al publicar este libro, en medio de una pandemia con finales impredecibles. Es una vez más, una fabricación humana producto de la falta de respeto al mundo y a sus habitantes. Cuando termine, los efectos nos harán replantear otra vez el problema de como cargar con un equipaje que la historia condenó por ser éticamente inaceptable, de cuanta memoria se guarda y de cuant...
    En stock

    $ 702.00

  • MIRADAS POLITICAS EN EL PAIS DE LAS FANTASIAS
    AZNAR ALMAZAN, YAYO
    Articulado en tres bloques, la propuesta de este libro es hacer un repaso de los enfoques, tanto de los teóricos como de los artistas más relevantes en la actualidad, frente al viejo problema de la relación entre el arte y la política, desde después de la Segunda Guerra Mundial hasta nuestros días, para poder revisar el debate en el contexto de un mundo saturado de imágenes. No...
    En stock

    $ 500.00

  • LA CONVULSIÓN COLIZA
    CARBAJAL, FERNANDO
    Este libro de Fernanda Carvajal posee un decisivo valor inaugural al ser el primer estudio dedicado al legendario trabajo de las Yeguas del Apocalipsis cuyo corpus estético-político y cultural aparece aquí enteramente recreado y, como tal, es un libro que merece ser destacado por su aporte disciplinar al campo de especialización crítica de las escrituras sobre arte en Chile". N...
    En stock

    $ 318.00

  • LAS PINTURAS BRUJAS DE SALVATOR ROSA
    SÉRE SKULD / FRANK G. RUBIO
    El napolitano Salvator Rosa (1615-1673) es un artista plenamente emancipado de todo lugar común y de toda imitación; se aparta de las pequeñeces y convenciones de "lo Real", capta la imaginación y obliga a seguirlo a través de cuanto existe de fantástico y más salvaje en la tierra; crea un hechizo cercano a la sombría melancolía del mago. ...
    En stock

    $ 280.00

  • HISTORIA DE LAS IDEAS ESTÉTICAS Y DE LAS TEORÍAS ARTÍSTICAS CONTEMPORÁNEAS
    VALERIANO BOZAL / BOZAL FERNÁNDEZ, VALERIANO
    El desarrollo de la estética y las teorías del arte en el siglo XX adquiere una fisonomía directamente condicionada por la evolucion de los movimeintos artísticos y literarios. Siendo habitual que las ideas estéticas respondan a los problemas planteados por las obras, su recepción e interpretación, es rasgo propio de nuestro siglo el creciente interés de los creadores, artistas...
    En stock

    $ 535.00